El Impresionismo

En el Siglo XIX, se renovó y modernizó la ciudad de París; la población francesa aumentó considerablemente y la Revolución Industrial hizo cambiar la vida social, el comercio y el transporte. En cuanto a la ideología aparecieron nuevas teorías sobre la razón y el utilitarismo. El arte en Francia era expuesto en el Salon, con bases tradicionales del Academismo, la única forma de recibir reconocimiento y remuneración a cambio de las obras artísticas. Principalmente plasmaba escenas históricas, mitológicas o religiosas, con colores ricos y sombras oscuras. Se componía a base del teatralismo, con un enfoque central y pinceladas suaves y superficies acabadas.
Los artistas del Impresionismo representaban la primera impresión de escenas cotidianas y de la naturaleza, haciendo uso de colores luminosos, vibrantes y yuxtapuestos sobre el lienzo, creando encuadres audaces y asiméticos. Lo más característico es la pincelada rápida y espontánea, así como el estudio de la luz y los reflejos en el agua.
El término Impresionismo proviene de una obra de Claude Monet llamada Impresion.
Por primera vez en la historia se empezaron a usar los contraste complementarios, y gracias a la fotografía y la inspiración de Hokusai, los encuadres inusuales.
Los exponentes más importantes son Claude Monet, Jean Baptiste Camille Corot, Eugene Boudin, Johan Jungkind, Edouart Manet, Pierre-Auguste Renoir yEdgar Degas...
Una de las aportaciones más importantes del Impresionismo al diseño, es el estudio de la luz y la teoría del color; también el inicio de la abstracción de la forma, hacia algo más simple - perfeccionado por los modernistas.
Discusión de grandes impresionistas:

Impressionism - 'en plein air' from National Galleries of Scotland on Vimeo.

Van Gogh es uno de mis artistas favoritos del Impresionismo, animación hecha con una de sus obras:

Starry Night (interactive animation) from Petros Vrellis on Vimeo.
Un collage hecho con recortes de revistas, para el tema del Impresionismo: