Proyecto Final: Juego de Mesa

Arte Conceptual

El Arte Conceptual es un movimiento artístico en el cual los conceptos e ideas involucradas en el proceso de producción tienen más importancia sobre los dogmas tradicionales de estética y el uso de material. Por lo que muchas obras de este movimiento son una instalación o performance. Algunas veces el artista conceptual modificaba o borraba una obra de arte de otro creador, dándole un significado nuevo al proceso. Tuvo su mayor auge entre 1967 y 1987.
Creo que el Arte Conceptual toma la crítica social a un nivel superior a los movimientos anteriores, tiene a su disposición elementos, técnicas y materiales, por lo que puede expresar sus ideas de una manera muy diferente, que quizás sea más atractiva para la generación actual - sobre saturada con información de todo tipo.

Pop Art

El Pop Art surge después del Expresionismo Abstracto y es fuertemente influenciado por el Dada, Surrealismo, Fernand Leger, Marcel Duchamp... En este movimiento los artistas empezaron a crear arte/diseño con objetos icónicos de la época: personas, propaganda y películas. Nace entre los 50's y 60's en Inglaterra y Estados Unidos, en el país europeo se enfocaba a la crítica social mientras que en el americano se enfocaba a la cultura del consumismo. Uno de los artistas pop más notables fue Andy Warhol, quien es famoso por sus pinturas de la lata de sopa de tomate Campbell's, retratos artísticos de Marilyn Monroy. Sus creaciones tienen un fuerte carácter religioso. Otro artista importante fue Roy Lichtenstein, creador de cómics, además readaptaba pinturas de otros artistas, como Monet, al pop art. En 1962 se expuso por primera vez el arte pop, en el Museo de Arte de Pasadena, incluyendo obras de Jim Dine, Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Robert Dowd, Phillip Hefferton, Joe Goode, Edward Ruscha y Wayne Thiebaud.